Teatru
01

Puf cel Ghiduș

PUF cel Ghiduș e maestrul ghidușiilor, o pufeșenie puftastică, plină de pufisme și idei năstrușnice. El vede lumea ca pe un loc unde regulile fizicii pot fi oricând schimbate cu regulile unui joc… chiar inventat pe loc.
  • an construcție: 2026
  • copii 3–6 ani
  • relaxed performance
  • conținut unic
  • decor modular

Puf cel Ghiduș nu e doar un proiect, ci un prieten, un personaj, o stare de spirit, o emoție, care poate lua orice formă și orice nume. Câți ochișori, atâtea imaginații, și tot atâția PUFoși, fiecare diferit și surprinzător.

PUF cel Ghiduș este un spectacol imaginactiv, inspirat din estetica dadaistă, adică fix pe limba copiilor: liber, haios și jucăuș. Povestea nu e bătută în cuie, ci se creează pe loc, împreună cu cei mici, care devin co-creatori și duc totul în cele mai neașteptate direcții. Actrița menține un dialog constant cu publicul și adaptează parcursul scenic în timp real, astfel încât fiecare reprezentație devine o experiență unică, prezentă și vie, ghidată de imaginația și reacțiile copiilor.

Fiecare spectacol este urmat de un atelier muzical interactiv, completând această experiență teatrală participativă autentică. În același timp, copiii sunt încurajați să-și exploreze imaginația și să-și exprime liber emoțiile într-un spațiu sigur. Spectacolul se desfășoară într-un cadru blând și incluziv, având în vedere și nevoile copiilor cu CES.

PUF se construiește alături de: Catrinel, Daniel, Andreea, Georgea, Andreea, Mirela, Anca, Sandra și copiii.

<em>Proiectul este cofinațat de Administrația Fondului Cultural Național și realizat în parteneriat cu instituții culturale și educaționale relevante, printre care: Teatrul Tineretului Piatra Neamț, Teatrul pentru Copii și Tineret „Luceafărul” Iași, Biblioteca Județeană „G.T. Kirileanu Neamț“, Inspectoratul Școlar Județean Neamț, Liceul „Gh. Ruset Roznovanu” Roznov, Școala Gimnazială „Nicolae Iorga” Pângărați,Biblioteca Orășenească Bicaz, Primăria Pângărați și AER Piatra Neamț.</em>

02

Baby Fever

Baby Fever, „o comedie serioasă” despre presiunea ceasului biologic și a normelor sociale. Un spectacol pentru oricine s-a întrebat „cum îți dai seama dacă vrei să îți schimbi radical viața? și care a fost întrebat „deci, când faci un copil?”
  • Premiera: 12 aprilie 2025
  • Maternitate / non maternitate
  • Teatru ca instrument de dialog social
  • Stereotipuri de gen
  • Comedie Socială

Spectacolul este o experiență hilară și plină de candoare pe care o are Lavinia în timp ce navighează în rollercoaster-ul sălbatic de a decide dacă să aibă sau nu copii. Între conversații sincere sau nu, diverse perspective asupra maternității, sfaturi nesolicitate de la prieteni pe fundalul ticăitului ceasului biologic, Lavinia descoperă că poate singurul lucru mai greu decât a lua o decizie este să se împace cu una.

Trailer – click aici

Regia: Mihaela Sîrbu | Dramaturgie: Ana Turos | Distribuție: Adriana Bordeanu, Andrei Cătălin, Ana Turos, Ioana Visalon | Mișcare scenică: Andreea Duță | Scenografie și costume: Ileana Zirra | Muzică: Adriano Panoschi.

Premii

Festivalul Bucharest Fringe – Maratonul Teatrului Independent, ediția XV

  • Premiul pentru cea mai bună dramaturgie: Ana Turos
  • Premiul special al juriului pentru interpretarea rolurilor secundare: Ioana Visalon

Festivalul Internațional de Teatru Independent Undercloud, ediția XIV

  • Premiul pentru cea mai bună scenografie: Ileana Zirra
  • Cel mai bun actor: Cătălin Andrei

Un proiect cofinanțat AFCN.

03

3 Surori

Un spectacol despre oameni aflați în căutarea fericirii, blocați în reprezentarea fericirii și niciodată fericiți.
  • an construcție: 2017
  • arte performative
  • video mapping
  • sound design
  • decor modular
  • conținut original

„3 Surori” este destinat tinerilor, pe ei am vrut să îi familiarizăm cu un text universal ( A. P. Cehov), privit dintr-o perspectivă modernă.

Limbajul scenic integrează noi tehnologii și a fost dezvoltat de o echipă interdisciplinară de peste 20 de artiști.

Pe scenă: Cosmin Panaite, Delu Lucaci, Cristina Florea, Diana Lazăr, Clara Popadiuc, Sergiu Moraru, Mîndru Cătălin Ştefan, Butnaru Horia Andrei, Alexandru Marin, Sebastian Badarau

În spatele scenei: Raluca Rădulescu (traducere și adaptare), Catinca Drăgănescu (regie), Simona Deaconescu și Mariana Gavriciuc (coregrafia şi mişcarea scenică), Andreea Simona Negrilă (scenografia şi costumele), Dan Basu (video și lumini), interior8 (sound design), Catrinel Bejenariu (manager proiect)

3 Surori a fost realizat în parteneriat cu Teatrul Municipal ”Matei Vișniec” din Suceava

04

iHamlet

iHamlet este un eseu multimedia despre identitate și conștiință, inspirat din creația shakespeariană.
  • an construcție: 2016
  • arte performative
  • adolescenți
  • pânză holografică
  • video mapping
  • sound design
  • conținut original

L-am luat pe Hamlet și l-am făcut om al prezentului. Inspirați de personajul lui Shakespeare, am creat un spectacol de teatru hi-tech, dedicat adolescenților, ilustrat ca un eseu audiovizual care vorbește despre inadaptare și refuzul de a se conforma realității, dar și despre conflictul dintre generații.

Ai în față un eseu multimedia despre identitate și conștiință, în care iluzia și realitatea se îmbină într-un univers atemporal. Limbajul scenic creat îmbină expresivitatea actorilor, textul, sunetul, proiecțiile video şi noile tehnologii pentru a construi o experiență senzorială intensă: un Hamlet personal, un Hamlet al acestei generații, un Hamlet de azi.

iHamlet e cel mai cunoscut spectacol al nostru. Am călătorit cu el în 7 orașe unde am cunoscut în 30 de reprezentații peste 2500 de adolescenți.

Pe scenă: Catrinel Bejenariu. Gabi Costin, Vladimir Purdel, Vlad Pavel

În spatele scenei: Elise Wilk (dramaturgie), Catinca Drăgănescu (regie), Simona Deaconescu (coregrafia şi mişcarea scenică), Bogdan Costea (scenografia şi costumele), Dan Basu (video și lumini), Interior8 (sound design), Alina Dumitrache (regizor tehnic și tour manager)

iHamlet a fost realizat în parteneriat cu Teatrul Excelsior București și preluat de Centrul Cultural Reduta Brașov în stagiunea 2019-2020

05

My friend

Toate au câte un început, iar al nostru a fost printr-un performance numit My Friend despre cum funcționăm în digital, cum putem relaționa cu publicul și ce ne definește azi
  • an construcție: 2015
  • arte performative
  • video mapping
  • sound design
  • conținut original
  • dramaturgie contemporană

Când nu aveam încă Asociație, „Compania de Teatru Labirint” ne-a întins o mână de ajutor și ne-a ghidat în periplul nostru prin București (MNAC), Cluj (Reactor), Iași (Teatru Fix).

Chiar dacă nu se mai joacă, My Friend rămâne în ADN-ul nostru pentru că aici s-a conturat ideea de echipă multidisciplinară.

Pe scenă: Grațiela Bădescu, Catrinel Bejenariu, Delia Florea, Smaranda Pasnicu, Ana Turos

În spatele scenei: Catinca Drăgănescu (regie), Dragoș Ivaneț (concept vizual), Simona Rujan (producție), Andreea Bădescu (asistent scenografie), Ruxandra Bularcă (cercetare digitală), Anca Ștefan (cercetare dramaturgică), Selma Dragoș (consiler artistic), Wild Draft Studio (interior8 live audio performance), Vlad Ivaneț/ Cătalin Andrei/ Aron Alexandru Lucian/Andrei Sabău/Saska Sotirov, Alex Paicu (decor), Raluca Rădoi (marketing specialist), Roxana Munteanu Social Media, Alexandra Petroiu (consilier financiar)

Content video și mapare: Alina Anca,Răzvan Pascu, Kleidi Esky, Eranio Peruska, Andrei Cozlac, Ioana Bodale, Virgiliu Guraliuc, Adrian Posteucă (consilere)

Foto si video: Cosmin Pasnicu, Raluca Pasnicu, Raul Sebastian Pahonea, AD Visuals (Dan Andrei Chira-Cluj), Robert Puțeanu (Cluj)

Ghizi: Irina Radu, Alexandra Zamfirescu, Claudia Carcovean, Ana Drăghici, Raluca Mărginaș